ALUR CERITA : – Kisah dua anak laki-laki Rusia yang ayahnya tiba-tiba kembali ke rumah setelah 12 tahun absen. Dia mengajak anak laki-laki itu berlibur ke pulau terpencil di danau yang berubah menjadi ujian kejantanan dengan proporsi yang hampir seperti mitos.

ULASAN : – “The Return ,” sebuah mahakarya yang luar biasa keras dari negeri yang memberi kami Eisenstein, Pudovkin, dan Tarkovsky, adalah salah satu film dengan akting dan sutradara paling indah yang pernah saya tonton selama bertahun-tahun. Cukup mencengangkan, ini adalah debut film fitur untuk sutradara Andrei Zvyagintsev yang mendemonstrasikan lebih banyak penguasaan dan penguasaan media dalam upaya perdananya ini daripada yang dilakukan kebanyakan sutradara dalam keseluruhan karya. Film ini menceritakan kisah dua bersaudara, Ivan dan Andrei, yang tinggal bersama ibu dan nenek mereka di sebuah desa pesisir kecil di Rusia. Suatu hari, tanpa diduga, ayah anak laki-laki itu kembali setelah absen selama dua belas tahun. Dalam upaya menebus waktu yang hilang, sang ayah memutuskan untuk membawa putra-putranya dalam perjalanan memancing, tetapi, segera, dia mulai menunjukkan kecenderungan yang mengganggu terhadap dominasi dan pelecehan. Dia juga tampaknya melakukan semacam operasi bisnis jahat yang tidak diketahui sepenuhnya oleh kami maupun anak laki-laki. Setiap momen dalam film ini adalah wahyu. Zvyagintsev dengan indah menangkap cara berlawanan di mana anak laki-laki bereaksi dan berinteraksi dengan ayah mereka. Andrei, yang tertua, sangat membutuhkan sosok ayah dalam hidupnya sehingga dia rela mengabaikan perilaku yang seringkali tidak dapat dijelaskan, aneh, dan bahkan mungkin berbahaya yang ditunjukkan oleh ayah khusus ini. Ivan, di sisi lain, sakit hati karena bertahun-tahun absen dan diabaikan, mendidih dengan amarah yang nyaris tidak terselubung pada pria yang sekarang berani masuk ke dalam kehidupan mereka yang dulu bahagia dan menegaskan otoritasnya. Dari kedua anak laki-laki itu, dia tampaknya yang paling memahami jenis ancaman yang mungkin ditimbulkan sang ayah terhadap kesejahteraan mereka. Namun, menjelang akhir cerita, cinta yang tampaknya terpendam yang dirasakan anak laki-laki itu untuk pria ini saat ayahnya akhirnya muncul ke permukaan. Melalui interaksi yang intens ini, film ini muncul sebagai studi yang kompleks dan mendalam tentang apa sebenarnya hubungan ayah dan anak itu. dan emosi. Seperti yang digambarkan oleh Vladimir Garin, Andrey memandang ayahnya dengan campuran kebanggaan kekanak-kanakan dan kekaguman yang gemetar, merindukan jenis penegasan laki-laki yang telah dicabutnya selama ini. Dia putus asa untuk menyenangkan ayahnya dengan membuktikan kepadanya bahwa dia dapat melakukan tindakan kejantanan yang terus dilakukan ayahnya untuk dia lakukan. Sebagai Ivan, Ivan Dobronravov menghabiskan sebagian besar waktunya memelototi pria itu, mulutnya mengerucut dengan seringai kebencian dan kebencian yang tak tergoyahkan. Jika saya dapat memberikan penghargaan untuk penampilan terbaik aktor cilik dalam sejarah perfilman, kedua anak muda ini akan berada di urutan teratas dalam daftar kandidat saya. Mereka luar biasa. Tragisnya, Garin muda tenggelam dua bulan sebelum film dirilis, meninggalkan jejaknya yang tak terhapuskan dalam pertunjukan yang tidak akan pernah dilupakan oleh siapa pun yang cukup beruntung untuk menyaksikannya. Konstantin Lavronenko sama-sama mengesankan sebagai ayah misterius anak laki-laki itu, dengan indah meremehkan peran seorang pria yang dapat terlihat waras dan rasional di permukaan tetapi merupakan kuali mendidih dari emosi yang belum tersentuh di bawahnya. Nyatanya, ancaman kekerasan yang terus-menerus inilah yang selalu berada di ambang letusan yang membuat kita tidak seimbang dan gelisah sepanjang keseluruhan gambar. Penulis film, Vladimir Moiseyenko dan Aleksandr Novotosky, pantas mendapat pengakuan khusus karena tidak membiarkan plotnya membanjiri karakter. Karena ini, pertama dan terutama, studi karakter yang hebat. Para penulis skenario sengaja membiarkan latar belakang sang ayah kabur dan samar, untuk lebih meningkatkan rasa misteri dan bahaya yang diwakilinya. Kami tidak pernah mengetahui kegiatan jahat apa yang dia lakukan karena itu hampir tidak penting baik bagi anak-anak maupun bagi kami. Kami terlalu asyik dengan hubungan karakter untuk peduli. Faktanya, ada beberapa petunjuk menjelang akhir film bahwa pria yang tampaknya dingin dan tidak peduli ini, untuk semua kesalahannya yang tak terhitung jumlahnya, mungkin sebenarnya mencintai putra-putranya dengan caranya sendiri yang aneh. Film ini membuat kita tidak memiliki jawaban yang mudah atau resolusi yang tepat pada akhirnya. Dan begitulah seharusnya. Faktanya, penulis naskah bahkan memasukkan beberapa “MacGuffins” Hitchcock yang berharga ke dalam campuran untuk membuat kita tidak seimbang (ada adegan di mana beberapa uang yang mungkin dicuri tenggelam ke dasar danau yang sangat mengingatkan pada apa yang terjadi di ” Psycho”)..Antara lain, “The Return” mewakili salah satu debut penyutradaraan yang paling mengesankan sejak “The 400 Blows” karya Francois Truffaut. Kemampuan Zvyagintsev untuk menarik penampilan hebat dari para aktornya hanyalah salah satu dari banyak bakatnya yang dipamerkan di sini. Penggunaan komposisi lirisnya, serta cara dia menjadikan alam dan cuaca sebagai bagian integral dari dramanya membantu menarik kita begitu dalam ke dunia ini sehingga penonton benar-benar membutuhkan waktu berjam-jam untuk kembali sepenuhnya ke keberadaannya sendiri sekali lagi. film telah berakhir. Itu bergema selama berhari-hari sesudahnya. Seperti halnya film hebat lainnya, “The Return” menemukan jalannya ke kedalaman jiwa seseorang dan membuat penontonnya menjadi orang yang lebih kaya akan pengalaman itu. Pemenang Silver Lion di Festival Film Venesia (2003), “The Return” adalah sebuah karya seni sejati dan salah satu film luar biasa dekade ini sejauh ini. Apa pun yang Anda lakukan, jangan lewatkan film ini.